C ХХ века до наших дней: чем живет учебный театр в Ярославле

В Ярославле в 1962 году было основано училище, из которого выпускались профессиональные актеры. Особенностью этого учреждения стало создание при нем учебного театра. По инициативе Фирса Ефимовича Шишигина студенты выступали на сцене перед публикой, тем самым сдавая зачетные и дипломные работы. В 1980 году училище получило статус высшего учебного заведения, ныне — Ярославский государственный театральный институт.

Педагог-режиссер Виталий Новик раскрыл корреспонденту «Яркуба» секреты творческого процесса и рассказал, что отличает начинающего актера от профессионала, а также почему стоит хотя бы раз в жизни побывать на студенческом спектакле.

Учебный театр всегда существовал при университете. Как считает Виталий Новик, сцена — главное, что есть у начинающих актеров. Бесполезно обучаться на программиста без компьютера. В театральной сфере аналогично — студент не может стать профессионалом, ни разу не попробовав себя в деле.

— Невозможно понять, кто такой зритель, если ты ни разу не выступил на сцене, — рассказывает Виталий Новик. — Ребята репетируют только в аудиториях. Когда они выходят в большой зал, то первая их эмоция — шок. Они не готовы к этому, потому что в настоящем театре все по-другому.

C ХХ века до наших дней: чем живет учебный театр в Ярославле

Начинающих актеров часто сравнивают с опытными. Виталий Сергеевич уверен, что так делать нельзя. Студент, заканчивающий обучение в институте, думает, что уже изучил всю подноготную и знает, как себя вести на сцене, но стоит ему выйти на профессиональный уровень — все его представления разбиваются о реальность.

— Как можно сравнивать юного студента, который только начал изучать профессию, и мэтра, посвятившего 60 лет своей жизни этому делу? — удивляется преподаватель.

Опытный актер уже знает все тонкости и нюансы, много раз ошибался и учился на собственных неудачах. Студент же наоборот — делает только первые шаги. Главная отличительная черта начинающего — энтузиазм. Горящие глаза и любовь к своему делу — вот за что зритель любит новичков. Виталий Новик предполагает, что на спектакли дебютантов ходят с целью ухватить толику исходящей от них энергии. Для студента представление — это игра, интерес, увлечение и желание узнать что-то новое, а для профессионала это уже работа.

C ХХ века до наших дней: чем живет учебный театр в Ярославле

— На днях у нас был спектакль, после которого зритель сказал важную для нас фразу: «Я как будто на 20 лет помолодел», — вспоминает режиссер.

Иногда бывает, что выступление не вызывает никаких эмоций, даже если в нем задействовано много актеров и потрачена большая сумма денег на спецэффекты и декорации. В то время как небольшая зачетная работа первокурсников вызывает восторг, в непрофессиональной постановке чувствуется воодушевленность.

— Творчество — как электричество, либо оно есть, либо его нет, третьего варианта не дано.

Молодых актеров иногда приглашают поучаствовать в спектаклях ТЮЗа или Волковского театра. Художественных руководителей привлекает нерастраченная энергия новичков, которой можно зарядить весь коллектив. Зачастую студенты готовы к любым экспериментам.

Виталий Новик отмечает особенность выбора тем и жанров в театре при институте. Репертуар зависит от нужд и возможностей конкретных групп. Преподаватель, изучив их интересы, выбирает ту пьесу, которую точно осилят начинающие актеры. Зритель любит учебные спектакли за то, что каждый студент проживает свою роль и отдает всего себя на сцене.

— На следующий год ко мне придут первокурсники, у которых совершенно иной взгляд на мир. Зачем я буду мучить их, к примеру, Шекспиром, если у них душа лежит к современным постановкам? — рассуждает режиссер. — Что по итогу из этого получится?

C ХХ века до наших дней: чем живет учебный театр в Ярославле

Театр при ЯГТИ пользуется популярностью у жителей и гостей города. Как рассказывает Виталий Сергеевич, достать билеты на выступления трудно: зал небольшой, а желающих много. Некоторые зрители могут несколько раз ходить на одну и ту же пьесу, потому что всегда находят в ней новое для себя. Представления с возрастным цензором 12+ часто посещают старшие классы.

Главная особенность студенческого спектакля в том, что он не про деньги, он про душу. Начинающие актеры со сцены рассказывают о наболевшем и насущном, поднимают волнующие темы, задают вопросы и никогда не учат зрителя, как правильно жить.

Читать также: Ярославский учебный театр представит на своей сцене спектакль «Розенкранц и Гильденстерн мертвы»