Творчество

В прошлом году «Яркуб» выбрал главные релизы ярославских музыкантов за 2023-й. В подборку попали песни и альбомы, которые определили прошедшие 12 месяцев, а главное — показали состояние местной сцены. Под конец 2024-го мы решили повторить эксперимент.

Что из себя представляет творчество ярославских исполнителей? Умеют ли делать хорошо музыканты из провинции? Отвечать на эти вопросы мы не собираемся — лучше послушайте и сделайте вывод сами. В подборке — старые и новые имена, разные жанры и поколения. Тут соседствуют молодые инди-группы и ветераны, попса, метал и панк.

И знайте, это не топ и не чарт, мы не ориентировались на количество прослушиваний и подписчиков в социальных сетях — лишь личные ощущения и желание рассказать о местных талантливых группах и музыкантах.

Scald — Ancient Doom Metal

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

Когда спрашиваешь у людей, кто из российских групп стал популярным за границей, ответ обычно приходит сразу — t.A.T.u. А кроме попсы что-то есть? Ну вообще, да, есть. Просто это нишевые музыканты, находящиеся вне повестки популярной и чартовой музыки.

В этом году знаковые мировые метал-журналы и сайты отметились рецензиями на студийник дум-метал группы Scald. Команда появилась в Ярославле ещё в 1993 году, выпустила один альбом и ушла в небытие после трагической смерти вокалиста. Спустя 20 (!) лет Scald неожиданно вернулись с альбомом Ancient Doom Metal. Незадолго до этого группа пересобралась ради выступления на фестивале в Германии, а место вокалиста занял Филипе Плаза Куцбах — вот такое международное сотрудничество.

Не будем ходить вокруг да около и выдумывать эпитеты о наполнении альбома, лучше процитируем рецензию из журнала Dark City: «Новый материал — это думовой эпос по мотивам скандинавской и славянской мифологии. Шесть размашистых треков на 43 минуты звучат как одна древняя сага, характер которой меняется от боевых гимнов до мрачного торжества тризны».

The Stray Clouds — Many Years Part 2

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

Ещё один англоязычный релиз в подборке. От эпического метала Scald переходим к размеренным балладам ярославской группы The Stray Clouds. Дуэт «бродячих облаков» с полноформатником Many Years Part 2 зашёл на территорию стоунер-рока и жирного скитальческого южного блюз-рока, как определили свой стиль сами участники группы. Девять треков, выверенных в лучших традициях жанров.

Many Years Part 2 — это медитативное, почти гипнотическое звучание, тягучие гитарные риффы с плотными ударными партиями. В то же время ребята раздали мощный заряд энергии.

Бродячие коты — Винегрет

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

Продолжаем тему бродяг и представляем мини-альбом от молодых и задорных «Бродячих котов». «Винегрет» — четыре трека и полная мешанина разного рода музла, чтобы оправдать название релиза.

Первые два трека («Чё это такое» и «Нефорская») на альбоме захватывают внимание своей энергией и напором — это классический панк-рок с яркими гитарами и вокалом, чуть ли не срывающимся в крик. Но уже следующая песня («Навеселе») удивляет заходом на территорию регги, добавляя теплоты и расслабленности. Завершает релиз шугейзовая «Девочка весна». Забавно, что участники коллектива называют себя мета-панк группой, а сам EP — «антистудийным альбомом».

А ещё музыканты напялили на себя маски котов — это так называемый квадробер-панк? (термин придуман редакцией «Яркуба»).

ХОХМА — И нашим и вашим

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

«ХОХМА» в этом году представила четырёхтрековый EP. Мини-альбом на то и мини, чтобы быть небольшим и ёмким. Но сколько драйва заложено в этом релизе! Панк — это что? Это импульс, это напор, это нонконформизм. Тут этого хватает, и на выходе получается хлёсткое и бодрое гаражное звучание с эмоциональной подачей и для наших, и для ваших.

На релизе «ХОХМЫ» можно найти гору отсылок к наболевшим темам (по типу ставок на спорт) и поп-культуре — от «Городка» до упоминания Бэнкси и польского режиссёра, снявшего фильм об Уорхоле со славянским акцентом. К слову, в группе играют участники «ИСПАНСКОГО СТЫДА» — другой ярославской команды, которая известна своими лирическими зарисовками.

Не обходите стороной работу ярославских хулиганов, даже глянец «Москвичка» назвал парней открытием года и сказал, что пропускать EP было бы преступлением! И обязательно слушайте совместку с легендарным поэтом Лёхой Никоновым (песня «Новый мир»). Кстати, с ним на «Яркубе» аж целых два интервью — раз и два.

ИСПАНСКИЙ СТЫД — Качели печали и комната страха

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

Раз мы уж вспомнили «ИСПАНСКИЙ СТЫД», было бы нечестно не упомянуть новый альбом инди-поп группы. Если в прошлому году группа выдала слушателю путёвку в «Санаторий», то на этот раз музыканты пригласили нас в парк аттракционов, где можно грустно покачаться на качелях или забрести в комнату страха. Таков альбом «Качели печали и комната страха».

Это стильный альбом, где соседствуют танцевальный электро-хаус («Аттракционы») и гипнотический инди-рок («Где где где»). Кстати, это, пожалуй, самый-самый ярославский релиз из подборки: на обложке узнаются аттракционы на Даманском, а открывающая песня так и называется — «Ярославская».

DETI NOSFERATU — Цветы на земле

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

Дебютник «Цветы на земле» группы DETI NOSFERATU — семь мрачных и холодных треков, а сама пластинка посвящена памяти... грача.

— Песни едины по идеям и настроению. Музыка «Детей Носферату» стилистически близка к готической и пост-панк музыке, но это лишь форма, через которую можно рассказывать абсолютно разные истории. Звук старались делать тревожным, резким, но запоминающимся, в целом отражающим что-то, что витает в воздухе, — рассказал нам фронтмен группы Илья Ноль.

Да и песни с альбома говорят сами за себя: «Раньше здесь был лес, теперь — гранитные ряды» — такие тут строчки.

К слову, о том, кому посвящён альбом. Домашний грач по имени Эдгар Резнор По (в честь известного писателя и Трента Резнора из Nine Inch Nails), которого Илья подобрал раненым прошлой весной, к сожалению, прожил недолго. В одной из песен даже звучат крики грачей — способ увековечить почившую птицу.

Илья Ноль известен как участник нео-психоделической группы DHB23 и современный художник в направлении психопанка (на эту тему у нас с Ильёй вышло большое интервью).

Наша Таня — ECLECTICA

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

Наша Таня — уже большая артистка: в запасе у неё есть фиты с крупными звёздами («Перезимую» с «Три дня дождя», засевшим в чарте и сердцах школьниц, и кавер на «Оружие» с группой PIZZA) и крепкие альбомы. Только вот вышедшая в 2024-м пластинка ECLECTICA будто бы осталась без внимания широкой аудитории.

Название релиза говорит само за себя. ECLECTICA — это альбом-мозаика из разных жанров и стилей, диапазон настроений и эмоций действительно широк — от нео-попа до нежного медляка, а Таня в каждой своей роли убедительна. И сама прекрасно осознаёт это: «у этой с**ки походу нет слабых мест», — говорит артистка на ските, открывающем альбом.

«Я очень импульсивная и ненасытная, так что мне сложно долго существовать в одних рамках, я всё время стремлюсь раскопать новые крайности. В целом, моё творчество всегда было неоднородным. Просто в этом проекте мы решили сделать фокус на этой черте. Тем самым я сняла с себя всю ответственность за монолитное и согласованное звучание альбома», — рассказала артистка об альбоме.

НЮДС БОЙ — СЧИЭД

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

В прошлому году НЮДС БОЙ, родившийся в Костромской области, а ныне обосновавшийся в Ярославле, выпустил мощный сольник «Ангедония». Это были песни молодого человека, пресытившегося романтикой и потерявшего вкус к жизни. А вышедший в 2024-м альбом — «СЧИЭД» — будто бы открывает новую главу в творчестве НЮДС БОЯ.

Это всё тот же оголённый нерв если не всего поколения, то хотя бы собственного сознания. «СЧИЭД» получился личным — здесь есть те самые песни про любовь, расставания и созависимые отношения. Такая музыка стопроцентно находит своего слушателя, который узнает в ней себя. Ещё НЮДС БОЙ почти в самый конец пластинки поместил мощный трек про жестокого отца с такими строчками: «Найди меня в этом памяти омуте. Испуганным ребёнком буду ждать тебя в комнате».

Bird Bone — Лейтмотив

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

«Лейтмотив» — это второй альбом группы Bird Bone, которая сумела выйти за пределы локальной известности и стать горячо любимой среди фанатов эмо-музыки. Причём Bird Bone считаются одними из самых оригинальных и креативных на российской эмо-сцене. И неспроста: новый релиз вобрал в себя элементы мелодичного хардкора, поп-панка, скримо и даже пост-блэк-метала. Здесь есть и нежные гитары, и взрывные ритмы, и песни о чём-то вечном и бунтарском.

«Лейтмотив», как говорится в пресс-релизе к альбому, — это история о больших и маленьких трагедиях, с которыми мы сталкиваемся каждый день и учимся справляться снова и снова. За последние несколько лет мир стал гораздо более мрачным и некомфортным местом. И с помощью своей музыки Bird Bone попытались пережить эту боль и найти способ снова надеяться на лучшее.

ssshhhiiittt! — 69

Местная сцена живее всех живых: самые интересные релизы ярославских исполнителей за 2024 год

Эталонный сёрф-рок от команды ssshhhiiittt!, частично зародившейся в Ярославской области. Прошлогодний rawlove отличался от предыдущих работ безмятежностью и лёгкими текстами про юность. С новым мини-альбомом «щиты» решили не менять вектор и выдали мечтательно-меланхоличный релиз.

Лиричная сторона «69» — о пути, рефлексии и открытии новых чувств и о том, что красота и любовь раскрываются в простых мелочах.

«Я грелся в любви и терялся во страхе
Я думал, что дух мой угас
Но стоило солнцу зажечь мою кровь
И я шёл, ничего не боясь», — поётся в заглавной песне.

И это всё?

Обо всех крутых альбомах не напишешь, поэтому вот список ещё нескольких релизов, которые стоит заценить:

• Acid Rose — Flint

• CUPSIZE — кажется, в аду прикольно, но меня выгнали б утром...

• Обмылками слов — Чужие письма

• Евтела — Остальное

• longlong — На самых далёких планетах

• сотый апрель — Время Забытых Чувств

• Tyapugin — Летние головокружения

• Dark Voice Of Angelique — Mologa

• Мамульки Bend — Акустика

• Пыль — Все напитки мира

Но и на этом мы не остановились и специально для вас собрали плейлист на «Яндекс Музыке» и во «ВКонтакте»! В него вошли другие интересные песни, которые не попали в основной список, но зато запали в душу.

Фото: «ХОХМА», «Яркуб», Kandinsky

Читайте новости в социальных сетях! Подписывайтесь на «Яркуб» во «ВКонтакте» и «Телеграме».

Предновогодняя пора вдохновляет ярославцев на творчество. В Заволжском районе города сразу несколько огромных снежных фигур поднимают настроение местным жителям.

Так, на территории детского сада № 174 появился двухметровый Дед Мороз из снега. Создатель фигуры — Вардан Мурадян. Он рассказал, что на скульптуру потребовалось три кубометра снега и несколько часов работы. Зимнему волшебнику компанию могла составить и Снегурочка, но снега в этом году оказалось всё же маловато. Возможно, внучка Деда Мороза появится немного позже.

Предновогодняя пора вдохновляет на творчество: в Ярославле появилось сразу несколько огромных снежных фигур

А на проспекте Авиаторов вблизи частного сектора красуются Дед Мороз, Снегурочка и мультяшный мишка. Здесь фигуры уже не первый год создаёт местный житель Васпур Торосян. Как говорит мужчина, поначалу он хотел порадовать своих внуков, но получилось так, что теперь каждый год радует всех заволжан.

Предновогодняя пора вдохновляет на творчество: в Ярославле появилось сразу несколько огромных снежных фигур

Предновогодняя пора вдохновляет на творчество: в Ярославле появилось сразу несколько огромных снежных фигур

Фото: Анна Соловьёва, «Ярославль LIFE», «Ярославль LIVE»

Читайте новости в социальных сетях! Подписывайтесь на «Яркуб» во «ВКонтакте» и «Телеграме».

Приближается Новый год — пора задуматься о подарках! Каждому хочется, чтобы презент был не только приятным, но и оригинальным. В нашей подборке вы найдёте интересные изделия от ярославских мастеров. «Яркуб» собрал для вас самые необычные и запоминающиеся варианты, которые точно понравятся вашим близким, друзьям или коллегам.

Оригинальные украшения, стильные аксессуары, уютные предметы интерьера и многое другое. Все изделия созданы с любовью, поэтому станут отражением теплоты ваших чувств и праздничного настроения.

Ёлочные игрушки от керамической фабрики

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: Ярославская керамическая мануфактура

Что создаёт новогоднее настроение лучше, чем украшенная ёлочка? В каталоге Ярославской керамической мануфактуры немало игрушек, которые точно принесут атмосферу волшебства и радости в ваш дом. К примеру, конфетка или орешек из бисквитного фарфора с золотыми штрихами!

И самое приятное, что такие изделия станут идеальным подарком на Рождество и Новый год. Есть и новогодние наборы с игрушками, выполненными в технике майолика.

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: Ярославская керамическая мануфактура

Конфеты с предсказаниями

Фото: Кондитерская фабрика SOBRANIE

Кто сказал, что сладкому подарку будут рады только дети? Кондитерская фабрика SOBRANIE понимает это как никто другой и поэтому подготовила к Новому году вкусных шоколадных змеек — символ 2025 года. А ещё на прилавках фирменного магазина можно найти конфеты с предсказаниями, чтобы точно зарядиться позитивными мыслями о наступающем чуде.

К слову, красивую коробочку молочных конфет с ярким вкусом можно подарить кому-нибудь из коллег или любимому человеку.

Волшебный ангелок из цветного стекла

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: Арискин-студия

Тина Арискина годами создаёт чудесные картины и изделия из стекла. Художница занимается витражами в технике Тиффани, мозаиками и горячей эмалью. Главный хит её студии — ангелок из цветного стекла. Сувениры получаются настолько лёгкими, будто парят в воздухе!

Кстати, подобного ангелочка можно сделать и самому — всего лишь нужно записаться на мастер-класс. Такое арт-свидание тоже станет отличным подарком. Для второй половинки, например!

Чудо-игрушка из овечьей шерсти

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: Фермерское хозяйство «Юрьевское»

Традиционные русские промыслы — новый тренд. Ещё более трендово — получить в подарок изделие с ярославским характером и душой. Такие с любовью к своему делу изготавливают в мастерской фермерского хозяйства «Юрьевское».

Мастерицы валяют работы не из обычной шерсти, а из шерсти романовской овцы — той, что несколько веков назад была выведена в Ярославской губернии. Вот уж точно — подарок с историей!

В «Юрьевском» вы сможете найти и тапочки, и шапочки, и игрушки. Каждая сделана вручную, что прибавляет ей уникальности и неповторимости!

Свечи-цветы

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: SVECHENIE by kiss

Свечи — это не просто элемент декора, это ещё тепло и уют, которыми хочется поделиться с близкими. Поэтому это станет прекрасным новогодним подарком. А найти необычные свечи можно в мастерской SVECHENIE.

Здесь вы можете найти удивительные свечки в форме цветов, блестящего глянцевого ёлочного шарика или главного новогоднего фрукта — мандарина. Их тёплый свет и нежные ароматы помогут создать атмосферу праздника и даже могут стать настоящим талисманом, который будет напоминать получившему такую свечу о самых счастливых моментах.

Чайный набор

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: ChaiCraft - чайные бомбочки|леденцы|подарки

Холодные зимние вечера лучше всего проводить за чашечкой горячего и вкусного чая, согласны? В мастерской ChaiCraft вы найдёте разнообразные чайные наборы, которые станут прекрасным подарком.

В специальные новогодние наборы входят изящный чайник и стильная чашка, а также чайная бомбочка. С таким подарком точно можно будет наслаждаться каждой минутой прекрасного времени года.

Милые вязаные игрушки

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: nitochka.yar

Вязаные игрушки — отличный способ выразить свою заботу и внимание к близким. Они идеально подходят для создания уютной атмосферы в доме и могут стать настоящим украшением интерьера.

В мастерской nitochka.yar создают игрушки, у каждой из которых свой характер и свои эмоции. Они станут прекрасным подарком на Новый год как для ребёнка, так и для близкого человека.

Ярославское мыло

Чем порадовать близких на Новый год? Выбираем подарки от ярославских мастеров

Фото: Семейная мануфактура Рязановых

Семейная мануфактура Рязановых занимается изготовлением натурального мыла, косметики и аромапродукции. Причём каждый продукт состоит из натуральных, качественных и экологичных компонентов. 

Аромапродукция наполнит дом приятными запахами, создавая атмосферу спокойствия и умиротворения. А ещё ремесленниками удалось восстановить рецепт ярославского белого мыла по рецептам XIX века, сохранив названия, цвета и ароматы ушедшей эпохи. Иными словами, подобный подарок — отличный способ выразить свою заботу о себе и своих близких.

Заглавное фото: «Яркуб»

Читайте новости в социальных сетях! Подписывайтесь на «Яркуб» во «ВКонтакте» и «Телеграме».

В последние годы Россия взяла курс не только на повышение патриотического духа в обществе, но и на возрождение всего исконно русского — мы чтим язык, семейственность и многодетность, русскую культуру, музыку и, что очень важно, вновь поднимаем значимость человека-труженика, человека труда. А чем занимались на Руси? Пахали землю, сеяли лен, рожь, сами изготавливали всю домашнюю утварь от посуды до ткацких станков. Славные традиции русского народа продолжает руководитель ярославского «Музея льна», организатор фестиваля «Влюблён в лён» Мария Маркова. «Яркуб» решил узнать, что сподвигло ярославну заниматься исконно русскими промыслами и «заражать», в хорошем смысле слова, этим своих учеников и последователей.

«Я хочу, чтобы русские знали свою силу»: ярославна возрождает исконно русские традиции

Когда Марии было всего четыре года, родители открыли в небольшом селе Воскресенское Вологодской области Центр традиционной народной культуры. Он существует и по сей день. Мальчики в центре занимаются плотничеством, резьбой по дереву, а девочки рукодельничают, поют песни. Дети также выступают на общероссийских мероприятиях. Кроме того, каждое лето воспитанники центра с педагогами ездят в экспедиции по деревням Вологодской области и собирают по крупицам местный фольклор. Именно поэтому русские традиции с детства так близки Марии. Взрослые передавали детям свои навыки, а дети, повзрослев, захотели также поделиться своими знаниями. Сейчас Мария живёт и работает в Ярославле, у неё большая семья и любимое дело. Она знакомит ярославцев с традиционными русскими ремёслами, такими как ткачество, прядение. Увлечение переросло в любимое дело, Мария создала «Музей льна», который находится в самом центре Ярославля. Но на этом деятельность не ограничилась. О том, с чего всё начиналось, Мария рассказала корреспонденту «Яркуба».

— Всё пошло из детства, когда я, будучи ещё ребёнком, ткала пояс для себя, вышивала рубаху для выступлений на фольклорных праздниках, где участники надевают традиционные костюмы. Конечно, возможно, первые работы были не такие идеальные, как могли бы быть, но это положило начало моему творческого пути в этом направлении. Будучи уже взрослой, когда я ушла в декрет со вторым ребёнком, я стала искать себя, думать, что полезного я могу привнести в этот мир, чем я могу помочь обществу, своей стране. В этот момент нахлынули воспоминания о том, чем мне нравилось заниматься в детстве. Мне хотелось найти дело по душе, чтобы это было не в тягость, а в радость. Работа должна приносить не только доход, но и удовлетворение. Я считаю, что женщина в первую очередь должна раскрываться, в семью приходить вдохновлённой, лёгкой, что впоследствии будет лучше и для членов семьи. Я пробовала себя в разных сферах, от торговли до туристических маршрутов, но в итоге понимала, что это не моё. После этого вернулась в рукоделие. Правда, отношение к ткачеству у общества было настороженное — многие считали, что это ремесло подвластно лишь опытным мастерам. Однако я показала, что с этим справится даже шестилетний ребёнок. Конечно, всегда есть куда расти, мне кажется, моей жизни не хватит, чтобы освоить все ткацкие техники.

«Я хочу, чтобы русские знали свою силу»: ярославна возрождает исконно русские традиции

 Ярославна не ограничилась собственным обучением и практикой, ремесло Мария стала продвигать в народ.

 — Я начала проводить мастер-классы для детей и взрослых и получать огромное удовольствие от того, что люди хотели продолжать заниматься этим уже дома. На первых порах можно ткать на простейшем ткацком приспособлении — берде, известном человечеству с незапамятных времён. С помощью него можно соткать традиционные вещи, такие как пояса, а также современные коврики, шарфы, панно из трав, сухоцветов, светильники, браслеты и так далее. Потом можно уже приобрести небольшой настольный ткацкий станок и ткать более сложные изделия — ткани, коврики, палантины. Стоит отметить, что ткачеством увлекаются не только женщины, есть и мужчины. Несколько моих учеников — мужчины, директора крупных компаний, приобрели ткацкие станки, чтобы снимать стресс после работы. А ещё по своей практике я заметила, что лучшие ткачи — это мальчики и мужчины. Меня радует, что я выполняю свою миссию — продлеваю этому ремеслу жизнь и с помощью ткачества современных изделий знакомлю людей с бытом их предков.

Когда Мария только начинала продвигать искусство русского ткачества в массы, то была удивлена, что мало кто знает про это ремесло, как только ни называли ткачество — вязание, плетение, техника макраме, кружевоплетение и т. д. Сейчас с ткачеством уже много ярославцев знакомы не только в теории, но и на практике. После общения с Марией некоторые жители региона отыскали на чердаках старинные станки и увлеклись их восстановлением, кто-то приобрёл новые, многим детям родители подарили станки на день рождения после мастер-классов по ткачеству. Теперь это не просто вещи, готовые стать экспонатами музея, а увлекательное хобби, а для некоторых ткачество вновь становится любимой профессией.

— Моя задача — сделать так, чтобы это ремесло жило, чтобы дети и родители знакомились с традициями своих предков, а также передать древнее искусство через создание современных вещей. И я думаю, что у меня это получается. Многие, когда садятся за станок, говорят: «кажется, мы делали это всегда». Как будто включается какой-то наш генетический код. Потому что все наши предки этим занимались, неважно, где они жили — в Белгороде или Архангельске. Людям были нужны ткани, одежда, и они её делали для себя самостоятельно. Когда я открыла студию по ткачеству, то поняла, что надо знакомить людей не только с ремёслами, но и русской песней, пляской, народными праздниками, — рассказала Мария.

Поэтому ярославна и её подруга создали семейный этноклуб «Любо-дорого!». Участники этноклуба — дети и родители, которые не только поют песни, пляшут, но и играют в традиционные народные игры, изучают различные промыслы, обряды и обычаи крестьян Ярославской губернии.

«Я хочу, чтобы русские знали свою силу»: ярославна возрождает исконно русские традиции

  — Наша культура очень яркая и самобытная. Мне хочется популяризировать её, чтобы молодёжь гордилась своими предками, своей страной, историей. И за те три года, что мы занимаемся фольклором, отношение к нам сильно поменялось. Поначалу мы чувствовали себя некими «белыми воронами», но сейчас нас встречают тепло и с большим уважением, приглашают выступить на важных мероприятиях, и всегда мы чувствуем большую поддержку от зрителей. Мой сын с удовольствием выступает в традиционной русской одежде, и ему нравится. Ни тени сомнения и смятения, хотя он очень современный подросток. Мы получаем благодарность от родителей, чьи дети после знакомства с русской культурой, например, после экскурсии, начинают сами искать информацию об этом в интернете, — отмечает Мария. — Впоследствии эти дети будут продолжать нести русскую культуру и передавать знания будущим поколениям. В какой-то момент мы пошли за Западом, за Европой и несколько растеряли свою самобытность. Сейчас главное, чтобы мы знали свои истоки, свою богатую культуру, а значит, и видели, в чём наша сила.

«Я хочу, чтобы русские знали свою силу»: ярославна возрождает исконно русские традиции

Фотографии предоставлены героем публикации

Читайте новости в социальных сетях! Подписывайтесь на «Яркуб» во «ВКонтакте» и «Телеграме».

Как среда влияет на формирование художника? И может ли творчество с полей тетрадки превратиться в искусство?

Менеджер в сфере искусства и художник Дарья Петрова пообщалась с «Яркубом» и рассказала об этом. Сейчас она живёт и работает в Москве, но переехала туда недавно из Ярославля. Девушка сотрудничала с ярославскими творческими проектами, преподавала в художественной школе... И сейчас поделилась своими мыслями о пути и развитии художника как личности.

— Дарья, чем Вы вообще занимаетесь сейчас?

— Я больше полугода работаю в Москве менеджером галереи «Devyatnadtsat’» и образовательного проекта «AAcademy19». В Ярославле в последнее время делаю что-то редко, больше в формате каких-то разовых акций и выставок. В конце лета 2024 года совместно с международным фестивалем иллюстрации и визуальной литературы «МОРС» мы организовали выставку в пространстве «UNICK». Ребята предоставили площадку и информационную поддержку. Весной открыли опен-кол для иллюстраторов с Ярославской и Костромской областей, объявили тему сопричастности. Мы предложили художникам поразмышлять об этом, создать работы или представить произведения, созданные ранее. Выставка проходила одновременно в Ярославле и Москве, в рамках юбилейного фестиваля «МОРС». Я была менеджером, а до этого выступала в роли помощника директора фестиваля. Сейчас продолжаю сотрудничать в формате проектной занятости.

— Расскажите подробнее о том, в чем заключалась ваша работа с «МОРСом»?

— В целом, это очень большой ряд задач. В процессе училась взаимодействию с людьми, коммуникациии с потенциальными партнёрами. Сначала я попала на «МОРС» как иллюстратор в 2022 году. Делала тогда серию работ специально для фестиваля. Очень люблю сказки, поэтому проиллюстрировала норвежскую историю про белого медведя и принцессу. По образованию я живописец, и любовь к цвету и фактуре со мной с детства. Так что серию иллюстраций сделала в технике цифровой живописи, имитируя гуашь, масляные краски и акрил. Подала заявку на «МОРС», прошла с первого раза, и в итоге ещё приехала «волонтёрить». Следила за фестивалем, познакомилась с командой. Так получилось, что после этого волонтёрства меня позвали в команду фестиваля. В 2023 году снова участвовала как иллюстратор... А в этом году я занималась только организационными вопросами фестиваля.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Юбилейный фестиваль «МОРС», каталог}

— Почему решили отойти от работы иллюстратора?

— Я поняла, что это не отвечает моим глубинным потребностям. Сейчас мне 26, и за всё это время у меня был очень разный опыт. Мой путь начинался с преподавания. В 19 я преподавала в художественной школе, параллельно получала высшее образование. А в иллюстрацию пришла спустя четыре года работы в образовании. Начала изучать современную иллюстрацию, прошла курсы повышения квалификации. И на тот момент мне нужна была смена деятельности, чтобы переосмыслить свой академический опыт, для меня это был переходный этап. После классического живописного образования очень сложно экспериментировать, искать свой стиль. Поэтому для меня это стал путь освобождения и переосмысления классических законов композиции и построения пространства.

Профессия иллюстратора довольно специфическая. У заказчиков есть определённый запрос, и фриланс — сложная форма заработка. Бывает, что по 14 часов сидишь за компьютером, рисуешь, особо никуда не выходишь, и это может длиться месяцами. Проект меняется в сроках, нужно быстрее его сдать, и это всегда выматывающая гонка. Я поняла, что эта нестабильность эмоционально разрушает, что это не совсем подходит мне. Мне интересно сочетать: быть художником и работать с людьми, организовывать что-то. Мне нужна смена деятельности, и сейчас я в поиске баланса.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Набросок из серии sick sad world}

— А где Вы учились?

— У меня большой путь в девять лет профессионального обучения. Я закончила Ярославское художественное училище по специальности живописец. А потом в Костроме получила высшее образование педагога изобразительного искусства и дополнительного образования в сфере дизайна. На основе полученного образования я и строю свою практику сейчас.

— Как, например, Ваше образование помогает в работе менеджера и художника?

— Благодаря своему образованию я в целом имею большую базу в рисовании, и это помогает выстраивать художественную карьеру. Со знаниями из училища можно развиваться дальше в сфере современного искусства, естественно, приложив усилия в поиске своего художественного языка. А высшее педагогическое образование помогает мне выстраивать работу с людьми, учиться договариваться, искать точки соприкосновения, организовывать процессы.

Педагог во многом организатор. Нужно организовывать учебный и постучебный процесс, дополнительные занятия, выезды, а также своё время. Умение планировать, расставлять приоритеты, самой выбирать цели с задачами и оперативно их решать. В учебном процессе всё может пойти не так, и важно уметь адаптировать материал под запросы учеников. Все эти навыки очень применимы в моей работе сейчас.

Безусловно, нужно самостоятельно изучать много информации: по истории искусств, психологии, педагогике. И это развило умение быстро обрабатывать материал, что очень пригождается по жизни. Из интересных моментов в работе в Москве: я успела поработать четыре месяца младшим менеджером и администратором Открытых студий «Винзавода», но поняла, что это не моё место, несмотря на статус организации. Моя работа, несмотря на всё, стоит близко и к педагогике, и к рисованию.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Фестиваль музыки «Сказка»}

— С кем всё-таки сложнее работать и договариваться — со школьниками или со взрослыми людьми?

— Я не особо вижу разницу между детьми и взрослыми. Неважно, сколько нам лет, мы всё равно остаёмся детьми. Когда я работала в школе, мне очень нравилось общаться с детьми и подростками. Я кайфовала от этого, почти не ходила в учительскую, всё время была с учениками. Потом интересы и мои ценности изменилось, и сейчас больше нравится работать со взрослыми людьми. Но это одинаково круто.

— Сложно было переехать в Москву?

— Я не тот человек, который прикован к одному месту. Я всегда любила путешествовать и до этого много раз ездила в Москву по работе. А потом предложили поработать на «Винзаводе», я подала документы с резюме, и меня приняли. Просто берёшь и делаешь. Конечно, были проблемы с жильём, но в целом, я быстро сориентировалась и нашла хороший вариант. Москва же очень близко — это не как во Владивосток переехать. Разницы не ощущалось, как будто бы чуть дальше Брагино уехала. Да и у меня уже до этого были мысли переехать, они очень долго зрели внутри меня. В Ярославле мне не хватало движа, какой-то художественной тусовки, и поэтому меня уже тянуло в Москву, где очень большое разнообразие искусства. Но я внутренне готовилась, и всё сложилось так, что я даже не почувствовала перемены. Будто переехала в то место, где я должна была находиться. На работе создалось своё окружение, появилось очень много знакомых из сферы искусства. Не было каких-то терзаний, что не могу найти работу. И даже потом меня быстро находили другие места просто из-за того, что хорошо себя показывала.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Иллюстрация_для упаковки из новогодней серии для СТТ}

— Вы сказали, что в Ярославле Вам не хватало художественного окружения. А если бы такая среда сформировалась, Вы бы вернулись?

— Я не думаю, что в принципе масштаб Москвы и любого другого города может быть сравнён. Художественная среда в Москве сформирована уже очень давно, представлены разные направления. Конечно, сейчас много кто уехал, но всё равно уровень знаний и опыта уже накоплен. Сколько ты ни будешь пытаться создавать что-то своё — не угнаться. В этом плане Москва мне больше улыбается. Или, например, Нижний Новгород: там тоже люди как-то более открыты к переменам.

Я уже давно оторвана от жизни в Ярославле, поэтому, возможно, смотрю старым взглядом. Вижу очень много классных инициатив. Развивается проект «Бардак», «UNICK» запускает коллаборации, «Текстиль» давно развивает город и делает очень современные проекты... Но всё равно не хватает городской поддержки. Как будто сама среда не готова к тому, чтобы по полной всё это воспринять и поддержать.

В Москве бешеная конкуренция, но это нормально. Это называется концентрация контекста, когда ты помещаешь себя в жёсткую среду, но при этом растёшь. За месяц-два ты можешь вырасти на три головы выше, чем если бы ты был в городе, где этого не хватает.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Фестиваль «Ярослав Мудрый», работа на стрит-арт площадке}

— Не хотелось бы создать свой собственный проект?

— Пока нет. Мне нравится помогать, участвовать в каких-то проектах. В 2023 году также совместно с фестивалем «МОРС» организовали арт-резиденцию в Ярославле. Но пока у меня нет внутренней потребности организовывать свой проект. Даже не знаю, в какой сфере я бы его сделала. Только если сделать какую-то постоянную арт-резиденцию — это было бы здорово.

Есть мечта сделать персональную выставку в Москве или открыть свою выставочную площадку. Но мне кажется, сейчас я сама ещё в поиске своего пути. Я больше за процесс: что-то происходит, я в это вписываюсь, смотрю, как себя чувствую здесь, изучаю себя и мир вокруг. А когда будет накоплен опыт и появится желание отдавать, тогда и буду делать свой проект. Но пока я чувствую, что нахожусь не на той стадии.

— Как строится Ваше общение с другими людьми из художественной сферы?

— Когда я работала в арт-резиденции «Винзавода», постоянно пересекалась с художниками, галеристами. Со всеми ними общаешься, спрашиваешь, что и как. Вся эта среда бурлящая и кипящая, очень много забавных историй, бешеных открытий. И мне нравится, что сейчас много самоорганизованных мероприятий. Например, есть проект, где участвуют 30 художников и открывают заброшку на один или три дня. И ты точно знаешь, что реально люди придут на эти три дня. Что их будет много, что информационное поле вокруг этого события создастся, что будет ещё и какой-то перфоманс. То есть если я представлю, что в Ярославле откроется выставка на столько же дней, то как будто бы никто и не успеет на неё прийти. В Москве все проекты делаются без страха: ты просто должен сделать, чтобы появиться на сцене и тебя заметили.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Фестиваль музыки «Сказка»}

— Не вспомните какие-нибудь интересные случаи или ситуации в работе, которые были в последнее время?

— С этим сложновато... Последний месяц я работала удалённо из-за болезни. Дистанционно сопровождала выставку. Тяжело было работать из больницы: ты не можешь полностью отказаться от задач, и отдыхать нормально не получается. Но в целом оформление — таблицы, списки, описаний мероприятия, регистрации, связи с менеджерами — для меня в этом нет проблем.

Когда работала иллюстратором, плотный график и связь с клиентами не были редкостью. Постоянно сама выстраивала свой рабочий день.

— Как получалось организовать себя?

— В целом, трудностей в организации процесса нет. У меня так получается, что когда-то я могу работать дольше, до десяти, например, а в другой день сократить рабочее время. Но в целом для меня главное — выполнять задачи, которые прилетают в течение дня и их нужно закрыть. Но я стараюсь не работать ночью и соблюдать режим. Тяжелее, когда это на постоянке, когда почти не выходишь из дома.

— Как, например, тогда, когда Вы работали иллюстратором?

— Да. Был один довольно сложный проект. Нужно было всё успеть, и это было жутко. Я делала серию новогодних иллюстраций для компании СТТ — дистрибьютора автомобилей ГАЗ в России и СНГ. Они сделали заказ на корпоративные подарки, и я создавала огромную серию иллюстраций для календаря, упаковок, посуды. И это всё с разными городами страны. Это была самая крупная и тяжёлая работа за всю мою практику. Было интересно, но выматывающе. Это как ремесло: ты просто должен выполнять заказ. А я по-другому отношусь к своей работе — хочется быть не только «руками», а автором, художником, который имеет свой язык и стиль. Когда просто рисую по заказу, мне становится скучно. Пока изучаю материалы и делаю эскизы, я горю этим делом, а потом начинается детальная отрисовка, ежедневная рутина, и мне уже приходится выдерживать. Хочется говорить на интересные мне темы, и это то, что я ищу последнее время.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Творческая лаборатория с Аллой Мировской, Textil}

— Как Вы находили свой стиль?

— Я не могу сказать, что я его выработала. Он ещё на стадии формирования. Большая часть моих умений сформирована учебными заданиями в училище и университете. Но где-то лет с 13 я рисовала на полях в тетрадях. Со мной всегда была моя вторая часть — творчества, а не искусства. Странные зарисовки, образы, мысли, волшебные истории... Сейчас, например, я часто занимаюсь медитацией, и во время неё приходят интересные идеи и образы. Образная часть была давно со мной, но я её не развивала, потому что не видела в ней ценности. Внутренними переживаниями как будто не было принято делиться. Сейчас я понимаю, что именно скрытая от глаз часть меня может сформировать мой образ как художника. Поэтому пытаюсь соединить те знания, которые получила во время обучения, и то творчество, которое я прятала. Что мне ещё и нравится в Москве: в ней окружение совершенно по-иному смотрит на искусство, даёт больше свободы и рефлексии. Никто не спросит, умею ли я рисовать портреты, берёзы. Будут спрашивать, что я чувствую, о чем говорю, что беспокоит, и как я это показываю в своём творчестве. Никого не будут интересовать технические навыки. Если за ними не стоит идея, личность, то они не имеют никакого значения. Я не отрицаю значимость ремесла, но это далеко не единственное, из чего состоит искусство.

— Сейчас Вы больше рисуете для себя?

— По большому счёту — да. Я отказалась от всех заказов по иллюстрации, которые у меня были. До этого продолжала сотрудничать с заказчиками, но поняла, что мне нужно взять перерыв. Сейчас я делаю большую серию живописи, которая будет оторвана от академического подхода и будет погружать в мой внутренний мир. Выделила себе время, чтобы не отвлекаться на коммерцию и погрузиться внутрь себя.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

^{Стрит-арт площадка на фестивале в Ростовском Кремле}

— Будете где-то презентовать эти работы?

— Да, конечно. Хочу сделать серию работ, куда также включу графику. И организовать выставку, желательно, персональную. Но на неё нужно довольно много работ, а также, возможно, куратор. Но да, я планирую дальше развиваться именно как художник. Правда, параллельно всё равно нужно работать. Сфера искусства специфичная, и быть художником без заказчика сложновато. Поэтому я и работаю менеджером, чтобы понимать сферу изнутри, но при этом оставлять время на свои работы. Искусство всю жизнь со мной, и это то, что меня интересовало всегда.

— А что для Вас самое важное в жизни?

— Наверное, движение. Мне важно расти и двигаться, узнавать этот мир и себя. И в работе, и в жизни.

От рисунков на полях до менеджера в сфере искусства: большой разговор о творческом пути художника

Фото: архив Дарьи Петровой

Читайте новости в социальных сетях! Подписывайтесь на «Яркуб» во «ВКонтакте» и «Телеграме».

Беседовала Лия Никифорова