Александр растич

Точкой отсчета для «Седьмой Расы» считается осень 1997 года, но большое влияние на жанровую составляющую музыки группы оказал проект Растича «Команда огнестрельного сочувствия», где неплохо уживались вместе панк и регги. Эксперименты с текстами и звучанием (да что говорить, и с участниками коллектива) не прекращались все 20 лет. Единственное, что оставалось неизменным — желание воплотить в музыке детские мечты.

Александр, как проходит тур?

Он формировался с желанием охватить как можно больше городов нашей необъятной Родины. Он стартовал в начале марта в Сибири, потом проехали Урал и в Казани закончили первую часть. Затем поехали в Великий Новгород, Питер и Таллин. Встречают всюду очень хорошо. Публика, чувствуется, не случайные люди, а наши давние поклонники. Они знают тексты песен, живо реагируют на все. Нам это нравится.

Как вы считаете, чем обусловлена популярность коллектива? Вы просто «попали» в поток или прикладывали усилия для продвижения?

Продавать себя у нас явно никогда не получалось. Сейчас я понимаю, что неплохо рекламировать и доносить до масс свое творчество, но когда этим занимается сам музыкант — это неправильно. Заниматься этим должен отдельный человек, директор или пиарщик. Поскольку сейчас в Интернете много информации, тяжело пробиться сквозь поток. Наверное, начинающим музыкантам приходится невероятно сложно.

Я надеюсь, что наша популярность связана напрямую с нашим творчеством. А та самая пресловутая волна 2007 года, о которой все так любят вспоминать, возможно, помогла, но прославились мы явно не за счет нее. В 2007 году нашей группе было 10 лет. И к тому моменту мы выпустили четыре альбома, причем они имели отношение к гранжу (пост-гранжу), а не эмо-року. Хотя мы участвовали в фестивалях, посвященных эмо-волне. И многие слушатели того поколения находили в нашем творчестве что-то свое. Надеюсь, что они уловили посыл, независимый от моды.

Вообще сложно сказать, что вы следуете какой-то моде. Ваша музыка всегда была разнообразна.

Многие группы, которые пытались тогда выехать на модной волне, распались. В нашей музыке есть смысловое ядро, она неодинаковая. Мы ведь выросли на сиэтловской волне, гранже, альтернативе. Мы всегда занимались тем, что умеем делать хорошо. И нам нравится соответствовать той музыке, на которой выросли и учились играть.

XX лет тепла и света группы 7Раса

В чем же ваш секрет «долголетия»?

Наверное, в том, что мы занимаемся любимым делом, вкладываем в него всю душу. Мы не устаем от музыки как на тяжкой работе. Не устаем играть электрические тяжелые и акустические концерты. Последние я очень люблю, часто езжу по городам вдвоем с гитарой. Участников группы объединяет общая идея, которую даже словами сложно выразить. Это что-то эмоциональное.

Когда все начиналось в 1997 году, вы думали, что сможете заниматься только музыкой, что она станет заработком?

Нет, конечно! По образованию я химик, и после того как окончил институт, защитил диссертацию, я четыре года отработал по специальности на химическом производстве. До 2004 года я параллельно работал и играл.

В определенный момент судьба решила за меня. С работы выгнали, а это был основной доход. Я ведь не москвич, нужно было как-то выживать. Пару месяцев посидел без денег… Не знал, что впереди. Но я чувствовал, что нельзя служить двум богам, надо выбрать что-то одно. Пошли концерты, музыка победила.

Какие переломные точки вы можете выделить в этой 20-летней истории группы?

Основными точками нашего творчества я считаю даты выходов наших альбомов. А переломные моменты определенно были. Я их, конечно же, помню. Группа была под угрозой распада. Половина участников ушли в 2008 году. Это был сильный удар, ведь в том составе мы все основные альбомы записали… Два года назад старые музыканты вернулись в состав. Правда, на концертах замены все равно случаются.

Одной из особенностей современных слушателей является то, что у них нет героев, но есть кумиры. 7Расу называют классиком альтернативной сцены. Как вы относитесь к тому, что для многих музыкантов вы являетесь кумирами?

Женя (ударные), который играет с нами в Ярославле, родом с Украины, из Запорожья. Он нашелся в последний момент, когда нам нужна была замена на концерт. Как выяснилось, он учился играть на наших песнях, снимал первые два наших альбома и знает их от и до. Мы с ним за две репетиции подготовили всю программу.

Действительно, есть в музыкальной среде люди, которые учились на наших песнях, на которых повлияло наше творчество. Чувствуется преемственность между поколениями музыкантов. Нам это очень приятно. Цепочка не прерывается: мы выросли на одних группах, сами передали эстафету молодым музыкантам.

В рамках этого юбилейного тура только Санкт-Петербург удостоился чести провести закрытый квартирник?

Да, это случайно случилось. После Питерского концерта нам предложили провести квартирник, а мы и не отказались. Маршрут был проложен через Питер в Таллин, а затем в Москву. Но в итоге мы решили вернуться через Питер.

Квартирник прошел в интересном арт-салоне. Такая большая квартира, что иначе как салон и не назову. Мы с Костей посвятили этой идее два дня. Вспоминали старые необычные песни, совместили их с сольными костиными. Получилась хорошая программа. Мне лично очень понравилось, а слушателям виднее…

Интервью: Алена Крюкова

Фотографии: Веста